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- Le
Malerei, Grafik, Fotografie Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Karte Übersicht Künstler*innen Katharina Le Gerichtswiese 40 7122 Gols Biografie Katharina Le • geb. 1982 • 2000-2004 Studium der Bildnerischen Erziehung an der Akademie der bildenden Künste und Deutschen Philologie an der Universität Wien (Lehramt) • 2006-2007 Doktoratsstudium der Philosophie an der Universität für angewandte Kunst Wien im Fach Kunstgeschichte zum Thema Manga • lebt und arbeitet in Halbturn, Burgenland Liste Künstler*innen
- Schreiter
Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Malerei, Grafik, Glaskunst Künstler*innen Nordburgenland Sonntag, 5. Mai 2024 *** Samstag, 4. Mai 2024 10:00-18:00 Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Karte Übersicht Künstler*innen Nordburgenland Beate Schreiter-Radel 30 Jahre Schaffen, 50 Jahre Beate Schreiter-Radel - das Fest Wolfgang-Amadeus-Mozart-Gasse 1 7201 Neudörfl www.weingutjoseftschida.at Beate Schreiter-Radel ist seit 30 Jahren international als Künstlerin tätig, studierte an der Universität für angewandte Kunst in Wien und zeigte ihre Werke u.a. im Latin American Art Museum in Miami, bei der LineArt in Gent, in Luxemburg, der Schweiz und auf Malta. 2020 schuf sie zwei Glasfenster für eine Friedenspagode in Matsumoto, Japan. Seit 2010 betreibt sie ihr Atelier im burgenländischen Neudörfl.
- Petri
Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Malerei Künstler*innen Nordburgenland Sonntag, 5. Mai 2024 *** Samstag, 4. Mai 2024 10:00-18:00 Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Karte Übersicht Künstler*innen Nordburgenland *** Helga Petri-Basaran Das Atelier ars-basarani liegt in einem alten geräumigen Anwesen, geprägt vom Charme des langsamen Verfalls, wunderschön. Obere Hauptstraße 33 7142 Illmitz www.salzlwein.at Geboren in Deutschland seit 1999 freischaffende Künstlerin in Österreich Werdegang; Universität: 1. Staatsexamen (Philologie) in Frankfurt/Main 2. Staatsexamen für das Lehramt an Gymnasien in Ffm. Gymnasiale Oberstufenlehrerin Zertifizierte NLP Trainerin Freischaffende Künstlerin Zu meiner Malerei: Keine Vorstellungen, Fiktionen und keine literarischen Inhalte mehr. Da Wirklichkeit sich nur prozesshaft entwickelt, von der Ursprungsform zur Endform, ist mein Malprozess mit dem Verzicht auf die abbildende Gegenständlichkeit verbunden. Es geht darum, die eigengestalterischen Kräfte in sich zu erkennen und ihr Spiel auf dem Bildträger Ausdruck zu verleihen, wobei dem Betrachter größtmöglicher Spielraum bei seiner eigenen Interpretation einger äumt wird. Schülerin von: Markus Lüpertz, Xenia Hausner Martin Praska Alfred Darda Oskar Koller Georg Kleber Birgit Luxenburger Martin Pohl Karl Schnetzinger Beate Bitterwolf Georg Brandner Josef Schweikhard Erika Stumpf Ingrid Jureit u.v.a. Ausbildungen an: Kunstakademie Kolbermoor, Kunstakademie Bad Reichenhall, Akademie Stift Geras, Künstlerische Volkshochschule Wien, Kunstfabrik Wien, Sommerakademie Zakynthos, Sommerakademie Traunstein. zahlreiche Ausstellungen in Österreich und der BRD Ankäufe : Sammlung Niederösterreichisches Landesmuseum St.Pölten Zahlreiche private Ankäufe in Österreich, BRD und USA Nominiert zum Kunstpreis des Burgenländisches Landesmuseum Eisenstadt 2017 Nominiert n -zum Kunstpreis des Burgenländisches Landesmuseum Eisenstadt
- Holzschuster
Weine - Wein Burgenland Künstler*innen Nordburgenland Sonntag, 5. Mai 2024 *** Samstag, 4. Mai 2024 10:00-18:00 Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Karte Übersicht Künstler*innen Nordburgenland *** Elisabeth Holzschuster Malerei, Keramik Wienerstraße 46 7400 Oberwart geboren in Wien, aufgewachsen in Rotenturm an der Pinka, wohnhaft in Oberwart Meisterklasse für Kunst und Gestaltung an der Ortweinschule in Graz: Keramische Formgebung, Malerei Bilder entstehen, wenn meine Phantasien mit Farbe verschmelzen, innerlich eins werden und nach außen, auf Papier oder Leinwand gebracht werden. holzschusterART steht für expressive, emotionsgeladene, experimentelle Gegenwartskunst. Inspirationen sammelt die Südburgenländerin in der Natur und Gefühlslandschaft. Ausgehend von Aquarellmalerei mit realistischen Impressionen stehen seit 2002 Acryltechniken und abstrakte Kunst im Vordergrund. Typisch für die Künstlerin sind das Spiel mit intensiven und gedämpften Farbtönen, experimentieren mit verschiedenen Materialien und Strukturen. Die Liebe zu plastischen Elementen kann in Holzschusters Keramikarbeiten nachvollzogen werden. Ihre Philosophie zur Kunst vermittelt sie in Kursen und Workshops. HIGHLIGHTS • 2005 Kreuzwegstationen in Keramikreliefs in Unterkohlstätten • 2012 Präsentation ihrer Werke im Rahmen der Ausstellung „Symphony of Color“ in der Agora Gallery in Manhattan, New York City
- Slatar
Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Künstler*innen Mittel- & Südburgenland Sonntag, 4. Juni 2023 10:00-18:00 Liste Künstler*innen Karte Liste Künstler*innen Übersicht Künstler*innen Mittel- & Südburgenland Nach Vereinbarung auch in den Tagen um den 4. Juni für Besuche geöffnet. Waltraud Slatar Malerei, Grafik, Bildhauerei, Installation Kunstoase mit Insekten-Skulpturengarten Hintergasse 5 7571 Rudersdorf kunst.slatar@gmx.at +43 664 163 51 45 www.kunst-slatar.at Weine - Weintourismus Burgenland
- tinski
Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Künstler*innen Mittel- & Südburgenland Sonntag, 4. Juni 2023 10:00-18:00 Liste Künstler*innen Karte Liste Künstler*innen Übersicht Künstler*innen Mittel- & Südburgenland Nach Vereinbarung auch in den Tagen um den 4. Juni 2023 für Besuche geöffnet. tinski Malerei, Grafik, Installation Hauptstraße 34 7522 Strem tinski@gmx.at +43 664 543 51 45
- Fauland-Nerat
Theresia Fauland-Nerat Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Karte Übersicht Künstler*innen Theresia Fauland-Nerat Malerei, Bildhauerei, Grafik Atelier Haus Unterberg 9 b 8383 Eisenberg an der Raab Statement Mai 2022 Die Bedeutung von Kunst oder der Kunstbegriff hat sich sehr gewandelt im Laufe der Geschichte. Meine Praxis war und ist auszudrücken was in mir entsteht oder aufsteigt. Manchmal arbeite ich auch an klaren, konstruierten Konzepten, aber für gewöhnlich lasse ich meine „Seele“ fliegen. Es spielt dabei keine Rolle ob es sich um eine Skulptur, eine Malerei, eine Installation, eine Performance oder eine Fotoarbeit handelt, alles ist willkommen. 2020 hatte zeitgleich mit dem Lockdown auf Erden, meinen persönlichen Lockdown mit zwei totalen Hüftersatzoperationen. Alles hat sich seither verändert in mir und um mich herum. Manchmal wiederholen sich die Dinge _manchmal erscheint etwas neues am Horizont. Für die Zukunft bleibe ich offen die Kunst, das Leben, die Menschen und die Natur zu mir zu lassen, mich darauf ein zu lassen. Möge die Übung gelingen. The meaning of art has changed a lot in history. My practice is and was to express what arise inside of me, sometimes Im working with clear concepts, but usually I let my spirit fly. It doesn't matter if it's a sculpture, a painting, a performance or a photo work what ever comes around is wellcome. 2020 with two total hip replacements I had my personal lockdown together with the lockdown on earth. Everything changed inside_outside, sometimes things repeat themselves_sometimes something new appears. For sussakexpo 2022 Im open to let the art, the island, people and culture come through me. May the exercise succeed. Theresia F.N. Mag. phil. Theresia Fauland-Nerat 1966 Geboren in Heiligenkreuz am Waasen (AT) 1986 - 1990 Lehre zur Tischlerin mit Lehrabschluß, Graz (AT) 1990 - 1994 Ausbildung zur Möbelrestauratorin, Graz (AT) 1993 Eröffnet ein Atelier für Restaurierung 1990 AHS - Matura 2005 Diplom – Abschluss des Kunstgeschichte Studium, UNI Graz 2005 - Lehrtätigkeit am WIFI Graz (AT) 2006 - 2009 Inhaberin der Galerie THERES-ART, Graz (AT) 2009 - Tätig als freischaffende Künstlerin 2009 Artist in Residence, Fundición Artística Quezada, Mexiko City (MX) 2009 Erste Einzelausstellung: Closing for Opening, Graz (AT) 2010 Aufnahme in den Steiermärkischen Kunstverein Werkbund (AT) 2011 Artist in Residence, Dragon Pearl Tower, Shanghai (CN) 2013 Studienreise Nordindien (IN) Sculpture Award, Gestaltung des Wolfgang Swoboda Preis für die Vereinigung Österreichischer Staatsanwältinnen und Staatsanwälte. 2015 Studienreise Mexiko City (MX) 2016 Atelier Eröffnung, theres-art, Graz (AT) 2017 Studienreise Lyon (FR) Artist in Residence, Classic Music Festival, Pula (HR) 2018 Studienreise Indonesien und Philippinen (ID / PH) Participating artist: Susakexpo 2018 Dombrowski Stiftungspreis für Bildende Kunst – Bildhauerei und Plastik (AT). 2019 Buchpräsentation: Art is a Journey (AT) Artistic Nomadin Projekte in: Mexiko, Guatemala, Österreich, Slovenien, Dänemark und Spanien. 2020 Aufnahme in die Künstlerhaus Vereinigung, Künstlerhaus Wien (AT) 2021 Atelier_Haus_Bau Südburgenland (AT) 2022 Participating artist: Susakexpo 2022
- Egger
Weine - Wein Burgenland Künstler*innen Nordburgenland Sonntag, 5. Mai 2024 *** Samstag, 4. Mai 2024 10:00-18:00 Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Karte Übersicht Künstler*innen Nordburgenland *** Dagmar Egger-Schneider Rauchbrandkeramik Durch den Mix von Metall und Ton entstehen einzigartige Werkstücke mit besonderem Charakter. Am kleinen Sandriegelhof Sandriegel 24 8385 Neuhaus am Klausenbach
- Suazo
Weine - Wein Burgenland Künstler*innen Nordburgenland Sonntag, 5. Mai 2024 *** Samstag, 4. Mai 2024 10:00-18:00 Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Karte Übersicht Künstler*innen Nordburgenland *** Agostina Suazo Malerei, Grafik, Wandmalerei, Illustrationen Schloß 1/2 7512 Kohfidisch Mag. Agostina Suazo Hormazabal (Chile, 1976) Wohnt In Österreich seit 2010 Österreichische Staatbürger seit 2021 Malerin auf Leinwand – Wandmalerin - Illustratorin – Kunst Lehrerin A u s b i l d u n g • 2009 Master in Ästhetik und Kunst. Benemérita Universidad Autónoma de Puebla. Mexiko. • 2008 Kunstgeschichte und zeitgenössische Ästhetik. Benemérita Universidad Autónoma de Puebla. Mexiko. • 2006 Pädagogische Ausbildung. Technische Bildung und Prozessevaluierung. Instituto Profesional IPLACEX. Santiago, Chile. • 2006 Diplom in Jugendpsychologie. Instituto Profesional IPLACEX. Santiago, Chile. • 2004 BA. Pädagogik. Universidad Mayor. Santiago, Chile. • 2004 BA. Kunst und Bildung in der bildenden Kunst. Universidad Mayor. Santiago, Chile. • 1999 BA. Kunst: Malerei. Universidad de Chile. Santiago, Chile und Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación. Santiago, Chile. Über mich Es hat mich viele Jahre Studium in einer verrückten 9-Millionen-Stadt, ein paar Auslandsjahre in einer 22-Millionen-Stadt mit Tequila und eine 10.600 Kilometer lange Weltreise gekostet, bis ich endlich - und scheinbar für immer - in einem wunderschönen Schloss mitten im Nirgendwo im sonnigen Südburgenland arbeiten und leben konnte. Ein Ort, an dem ich von Anfang an mit der Tatsache konfrontiert wurde, dass ich plötzlich in einer Art lateinamerikanischem bunten Alien inmitten der blaufränkischen Weinberge gelandet bin. Es hat eine Weile gedauert, bis sich die Leute daran gewöhnt haben, mich zu sehen und zu akzeptieren. Es hat lange gedauert, bis ich die Sprache gelernt habe. In dieser Umgebung musste ich ein neues "Ich" erfinden und versuchen, das Beste daraus zu machen. In Anbetracht der Tatsache, dass ich nicht ruhig bleiben kann, machte ich meinen ersten Schritt: Ich stellte mich einem lokalen Künstler vor und sagte: "Ich bin Künstler und möchte mit dir zusammenarbeiten. Bringen Sie mir bei, wie man das macht, was Sie machen." So traf ich meinen Meister, meinen Sensei: Norbert Art-Uro (Neuberg im Burgenland). Und so wurde ich zum Wandmalerin. Von riesigen Städten zu winzigen Dörfern. Von einem schönen, aufgeräumten Elternhaus zu einer eigenen Wohnung in einem Schloss unter meinen eigenen Regeln. Von der jahrelangen Arbeit mit einem winzig kleinen Pinsel auf einer Leinwand zu riesigen Pinseln auf riesigen Flächen. So wurde ich plötzlich eine "bipolare Künstlerin": Die harte Frau, die mit großem körperlichen Einsatz eine Wand bemalt, aber gleichzeitig die zarte Frau mit dem süßen kleinen Pinsel, die Frauen mit bunten symmetrischen oder floralen Mustern malt. Über meine Arbeit Meine Arbeit hat also zwei Seiten: Auftragsmalerei - meist nach Kundenwunsch - aber seit ein paar Jahren auch nach eigenen Entwürfen. Große körperliche Anstrengung. Sehr harte Arbeit. Wenig Zeit für das Privatleben. Viele Höhen und Tiefen auf dem Baugerüst. Wochenlanges Stehen in Kälte und Regen, viele Meter vom Boden entfernt. Immer schmutzig. Wenig Schlaf. Viel Gebrüll. Ständig viele sexistische (ich arbeite nur unter Männern) und rassistische Kommentare ertragen. Gleichzeitig und seit ein paar Jahren ist meine eigene Arbeit auf Leinwand eine Darstellung meiner selbst. Meiner eigenen Geschichte durch die Illustration unbekannter Frauen. Es ist eine Art biografische Entwicklung als Antwort auf die traditionelle Rolle der Frau, die hauptsächlich eine stille und hilfreiche Rolle in der Familie haben soll. Meine Malerei sagt: "Ich kann mehr sein und tun als das". Das ist es, was ich mache: gemalte Illustrationen dieser sehr persönlichen Selbstentwicklung auf einer Leinwand. Am Anfang eine Frau, versteckt hinter einem Buch oder einer Blume. Ziemlich schüchtern. Nicht sehr mutig. Und in letzter Zeit sehr konfrontative Frauen, die den Betrachter direkt anblicken. Frauen, die es wagen, sich zu erheben und ihre wahre Einstellung durch die Verwendung von Farben und Mustern zu zeigen, die auf meinem unbestreitbaren kulturellen Hintergrund beruhen - die Verwendung von Mode als echtes Darstellungsmittel für sich selbst. Warum male ich starke, farbige Frauen? Weil ich keine andere Möglichkeit hatte! Wenn Sie meine Arbeiten sehen wollen, besuchen Sie mich in meinem Atelier in Schloß Kohfidisch oder in der Bakerhouse Gallery in Graz.
- Schaefer
Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Malerei, Figurentheater Künstler*innen Nordburgenland Sonntag, 5. Mai 2024 *** Samstag, 4. Mai 2024 10:00-18:00 Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Karte Übersicht Künstler*innen Nordburgenland Karin Schäfer Meine zwei Leidenschaften: Collage Art und Theater Figuren Römerstraße 7 2424 Zurndorf www.weingut-pmc.at „In den SEAmaps verbinden sich meine Liebe zum Meer, das Sammeln alter Landund Seekarten, die Faszination für Schiffe, Container und Häfen mit meiner Reiselust und der Freude daran, mich zu "verlieren" - in fremden Gegenden, vergangenen Zeiten, irgendwo zwischen Städten, Ländern, Inseln und Ozeanen.“ „Für mich sind Land-und Seekarten zugleich abstrakte und doch „wahre“ Darstellungen der Welt: obwohl sie die Realität zu abzubilden scheinen, lösen sie immer auch subjektive, poetische, sehnsüchtige Gefühle aus. Diese Empfindungen übersetze ich in meine Karten: die SEAmaps.“ Neben ihren Figuren-Theaterproduktionen, die sie bisher zu Gastauftritten und Festivals in 45 Ländern weltweit geführt haben, legt Karin Schäfer in den letzten Jahren den Schwerpunkt mehr und mehr auf ihre bildnerischen Arbeiten. Während ihre Stücke immer schon an der Schnittstelle von darstellender und bildnerischer Kunst angesiedelt waren, nimmt sie nun ihre Geschichten von der Bühne und bringt sie direkt auf und in ihre Bilder - wobei sie ihre Leidenschaft für Reisen mit ihrem Wunsch, sich nicht zu verlieren verbindet. Der zentrale Ansatz in ihren Arbeiten (sowohl im Theater als auch in ihren bildnerischen Werken) ist immer die Technik der Collage - die Zerlegung, Zusammenstellung, Kombination von Elementen aus anderen Kontexten und deren Integration in neue Perspektiven, Szenen, Aktionen - und Bilder. Die Collage-Art Werke präsentiert Sie seit 2019 in Ausstellungen und auf Kunstmessen in Österreich und Deutschland. Karin Schäfer lebt und arbeitet derzeit in Wien. Collage-Art: www.karinschaefer.art Figurentheater: www.figurentheater.at INSTAGRAM: @cardamonsheep
- Kloiber
Künstler*innen Nordburgenland Sonntag, 5. Mai 2024 *** Samstag, 4. Mai 2024 10:00-18:00 Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Karte Übersicht Künstler*innen Nordburgenland Gertrude Kloiber Malerei, Grafik, Fotografie „walking through the landscape“ Natur als Zitat und Farbspur Hauptstraße 58 7521 Bildein Gertrude Kloiber 1954 Bildein, Burgenland (A) Studium: Universität für angewandte Kunst, Wien Wie entstehen meine Bilder? Sie sind ortsgebunden. An ihren Entstehungsort gebunden – abhängig von den Gegebenheiten die ich vorfinde. Was ist ein Ort? Eine Gegend, eine Landschaft, ein Landstrich, eine Gewohnheit, ein Wohnort, Natur ...?! „Gehen ... in der Zeit, im Raum … Ideen formen ... Vorstellung ... Formen und Flächen ... Bewegung und Rhythmus ... Schatten, Raum, Farbe ... stumme Zeugen ... Ort ... Wärme, atmen ... warten ... Bilder.“ Ich fotografiere um Augenblicke festzuhalten. Was ist Natur? Sprache, Motiv, Sehnsucht nach Idylle, einem Paradiesgarten, unberührte Wildnis, Bewunderung, Zerstörung, Abscheu ... Die Natur ist verführerisch schön – und fremd. Sie folgt ihren eigenen Gesetzen – der Mensch domestiziert sie. Was ist Malerei? Leinwand, Pinsel, Farbe – absichtsloses Denken?! Die „Natur“" ist Motiv und Zitat – Farbspur.
- Galerie im Haus der Volkskultur
Galerie im Haus der Volkskultur Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Karte Übersicht Kunstorte Galerie im Haus der Volkskultur „LICHT DER MENSCHHEIT“ manutober Das Haus der Volkskultur versteht sich als grenzüberschreitendes Dialektinstitut und Kompetenzzentrum für die burgenländische Volkskultur und wurde 2003 eröffnet. Verwaltet von der Burgenländisch-Hianzischen Gesellschaft (Hianzenverein) führt das Haus von Beginn an auch eine kleine Kunstgalerie mit vier bis fünf Ausstellungen im Jahr. Hauptstraße 5, 7432 Oberschützen www.hianzenverein.at Ausstellung "Licht der Menschheit" (bis 28. Juni) Oberschützen, Galerie im Haus der Volkskultur Anhand eines deutschen Hausatlas aus dem Jahr 1938 beleuchtet manutober mit LICHT DER MENSCHHEIT die finstersten Ecken des Menschseins und verleiht gleichzeitig mit ihrer künstlerischen Handschrift der Sehnsucht nach Harmonie und einem tiefgreifenden Wandel Ausdruck. Die Musikerin, Schriftstellerin und Performance-Künstlerin Ruth Cerha stellt im Zuge der Vernissage ihre eigene Reflexion auf den Leuchtbilder-Zyklus in Form einer Soundperformance in den Raum. Begleitet wird die Ausstellung während der gesamten Ausstellungsdauer von den „KUNST GEHT HEIM. Spielen für das Leben“. Zur Künstlerin manutober In ihrem „atelier zur kunstvollen ERFORSCHUNG, grenzenlosen BEFLÜGELUNG und radikalen BEWAHRUNG fantastischer kosmen” erforscht Manu Tober mit den Werkzeugen der Kunst, innere und äußere Kosmen, das Leben in und mit der Natur sowie die Wirkung von künstlerischen Aktivitäten mit Menschen. Es entstehen Zeichnungen, Collagen, Objekte und Installationen. Gemeinsam mit Tatjana Zinner hat sie die „KUNST GEHT HEIM. Spiele für das Leben“ entwickelt. www.manutober.at | www.ruthcerha.com | www.kunstgehtheim-spiele.at Oberschützen, Galerie im Haus der Volkskultur © Manu Tober © 2022 BILDRECHT
- Laubner
Kunstorte Nordburgenland Sonntag, 5. Mai 2024 *** Samstag, 4. Mai 2024 10:00-18:00 Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Karte Übersicht Kunstorte Nordburgenland Gabi Laubner - Ein Stadl für die Kunst Bilder von Sepp Laubner Burggasse 37, 7061 Trausdorf +43 664 308 33 04 g.laubner@bnet.at www.wagentristl.com
- Hinterleithner | offen.
Künstler*innen Nordburgenland Sonntag, 6. April 2025 Samstag, 5. April 2025 10:00-18:00 Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Karte Übersicht Künstler*innen Nordburgenland Sa & So Willi Hinterleithner Malerei Kirchengasse 10-12 7000 Eisenstadt www.kleinhoefleinerhof.at Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen
- Lichtenberger
www.kerschbaum.wine Künstler*innen Nordburgenland Sonntag, 5. Mai 2024 *** Samstag, 4. Mai 2024 10:00-18:00 Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Karte Übersicht Künstler*innen Nordburgenland Ilse Lichtenberger Malerei, Grafik 26.5. 15:00 Lesung: Andrea Kerstinger Neugasse 40 7341 Markt St. Martin Ilse Lichtenberger Malerei und Grafik Sich mit Erreichtem nicht zufriedenzugeben, sondern sich weiterzuentwickeln, das ist der Leitfaden in Ilse Lichtenbergers künstlerischem Schaffen. So wendet sich die in Markt St. Martin im mittleren Burgenland lebende Künstlerin immer wieder neuen, aktuellen Themen wie Kommunikation, Flucht und Vertreibung oder Aus-den-Fugen-geraten zu. Und auch ihr technisches Können lotet sie immer wieder aus. Nach verschiedenen grafischen Verfahren wie Holzschnitt oder Monotypie hat sie jüngst erneut die Lust am Experimentieren mit Pinsel und Acrylfarben entdeckt. Dr. Sabine Schmall 1954 geboren in Markt St. Martin 1972 – 1979Studium Textiles Gestalten und Werkerziehung, Akademie der Bildenden Künste, Wien, Josef Schulz, Edelbert Köb 2000 – 2006Studium Bildende Kunst, Schwerpunkt Grafik und Druckgrafische Techniken, Akademie der Bildenden Künste Wien, Klasse Gunter Damisch 2006Diplom seit 2004Mitglied der Künstlergruppe KG t a l s t a t i o n seit 2013Mitglied der burgenländischen Künstlergruppe KBG Polychrom Zahlreiche Ausstellungen im In- und Ausland: u.a. _36. Österreichischer Grafikwettbewerb _BV Galerie, Klagenfurt _XIV. INTERGRAF Grafikbiennale Alpe Adria _ OHO, Oberwart _Burgenländische Landesgalerie, Eisenstadt _9. Internationale Druckgrafik Biennale in Liège _Palais Liechtenstein, Feldkirch _Pakhuis 6-Rotterdam _Galerie Stock, Wien
- Brandstetter
www.szemes.at www.urboeckhof.at Künstler*innen Nordburgenland Sonntag, 5. Mai 2024 *** Samstag, 4. Mai 2024 10:00-18:00 Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Karte Übersicht Künstler*innen Nordburgenland *** Marion Brandstetter-Pöll Malerei, Bildhauerei, Assemblage, Großinstallation Das Künstlerinnenkollektiv „Schwestern von Rigel 4“ (SvR4), bestehend aus Marion Brandstetter-Pöll (aka Maio Neese), Petra Kodym (aka P.P. Queen) und Ute Zaunbauer (aka Sista) zeigt über die Pinkafelder Kulturinitiative PinKuin Malerei, Collagen, eine Großrauminstallation sowie am Samstag ab 17:00 die Performance „BUNT“ Mariengasse 7 7423 Pinkafeld Über die Arbeiten von Marion Brandstetter-Pöll aka Maio Neese Seit 2008 setzt sich Marion Brandstetter-Pöll in ihren Assemblagen mit der Entfremdung des Menschen von der Natur und dem daraus hervorgehenden Verlustes seiner eigenen Lebenswelt auseinander. Naturmaterialien wie alte Weinstöcke und Baumrinden werden mit gefundenen Metallstücken kombiniert und mit Kunststofffolien umwickelt, die dann in weiterer Folge geschmolzen und mit einer eigens entwickelten Maltechnik und Farbe gestaltet werden. Dabei entsteht der Eindruck des Umschlungenseins, des Erstickens, des Zerreissens - die Natur/der Mensch im verzweifeltem (Überlebens-)Kampf mit der- menschgemachten - Industrie und ihren Erzeugnissen. In individuellen Stücken, gestalteten Räumen und in Land Art in Verbindung mit der Natur beschäftigt sich Marion Brandstetter-Pöll mit einem Thema, das unser aller Zukunft bestimmen wird. Ein Thema, das zu einem bedeutungslosen Schlagwort zu verkommen droht, in ihren Arbeiten aber wieder verdichtet in Erscheinung tritt und uns mahnt für die Natur mit der wir Menschen untrennbar verbunden sind zu kämpfen. Verfasserin: Ute Zaunbauer aka Sista, visual artist and member of „Schwestern von Rigel 4, Künstlerinnenkollektiv“ I why ex / Kreaturen ca. 60 x 4/23/35 x 2 cm, 3teilig, Acryl auf Papiermaché, 2023 „...Petra Kodym schafft nicht nur Malereien auf Leinwand und Aquarelle auf Papier, sondern auch Fotos und arbeitet dreidimensional an Skulpturen, Installationen, sowie performativ. Sie gestaltet Figuren aus Papiermaché, die nicht nur miteinander interagieren, sondern tatsächlich eine körperliche Verbindung miteinander eingehen. Aus zwei oder mehreren Körpern entsteht ein neues Ganzes, mit einem eigenen Ausdruck, sei es in Form eines Gesichtes mit eigener Mimik, oder eines Buchstaben als Bedeutungsträger einer Botschaft. Ein Y suggeriert englisch ausgesprochen die Frage why? Ein großes i kann wieder englisch gedacht für das eigene Ich stehen und X dient als Platzhalter für eine X-beliebige Person. Die Kombination von mehreren Körpern ist für sie eine Metapher für menschliche Beziehungen. Oft sind Menschen stark miteinander verbunden. Das kann schön, aber auch beengend sein, bis zu einem Grad, bei dem sie sich unfreiwilligerweise aneinandergefesselt fühlen. Die Figuren stellen in ihren unterschiedlichen Kombinationen und Ausformungen die Widersprüchlichkeit menschlicher Beziehungsmuster dar. Die Farbigkeit drückt die Qualität der Beziehung zueinander aus. Sie kann ganz frisch und rosig sein, oder braun, alt und verholzt. Die Themen ihrer Arbeiten kreisen immer wieder um die menschliche Spezies. Obwohl jeder Mensch ihr angehört, bleiben ihm andere Exemplare oft äußerst fremd und rätselhaft. Jeder scheint in seiner eigenen Welt zu leben, die mit der restlichen Welt nicht viel zu tun zu haben scheint.“ (A. Doppelbauer) Sista alias Ute Zaunbauer ist, gemeinsam mit P.P.Queen/Petra Kodym und Maio Neese/Marion Brandstetter Pöll,Teil des Künstlerinnen Kollektivs “Schwestern von Rigel Sie verstehen sich als Besucher aus dem All, die das Treiben auf Planet Erde beobachten, dokumentieren, interpretieren und in einen künstlerischen Kontext setzen. Dabei wird eine vielzahl künstlerischer Ausdrucksformen herangezogen und Aktionen im öffentlichen, unöffentlichen, geistigen und materiellen Raum durchgeführt. Kurzvita: Geboren 1972 in Wien/Studium der Malerei und Graphik an der Neuen Wiener Kunstschule, Diplom 1996/seither freischaffend tätig/Ausstellungen im In und Ausland/lebt und arbeitet in Wien und den USA.
- Czech | offen.
Künstler*innen Mittel- & Südburgenland Sonntag, 27. April 2025 Samstag, 26. April 2025 10:00-18:00 Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Karte Übersicht Künstler*innen Mittel- & Südburgenland Sa & So Lucia Czech Malerei, Installation, Klanginstallation und Musik ZEN und die Kunst der Auseinandersetzung mit dem Inneren, das durch Ausdruck transferiert wird und Heilung erfährt. Obere Hauptstraße 6 7503 Jabing www.weingut-batthyany.at Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen
- Dorner | offen.
Künstler*innen Nordburgenland Sonntag, 6. April 2025 Samstag, 5. April 2025 10:00-18:00 Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Karte Übersicht Künstler*innen Nordburgenland So Lisa Rastl & Willi Dorner Fotografie, Performance Lisa Rastl und Willi Dorner arbeiten als Künstlerpaar im Bereich Fotografie, Performance und Installation. Kreuzgasse 18 7092 Winden am See www.achs-wendelin.at Lisa Rastl arbeitet als Künstlerin und freischaffende Fotografin, sie leitet gemeinsam mit Claudia Rohrauer die Werkstatt für analoge Fotografie an der Angewandten in Wien. Willi Dorner`s künstlerische Arbeit umfasst ortsspezifische Performances, Interventionen, Fotografie und Bewegtbild. Die beiden arbeiten neben ihrer individuellen Kunstpraxis symbiotisch in der Realisierung gemeinsamer Projekten zusammen. Die Beziehung zwischen Mensch und Architektur, kulturelle Identität, Städte im Umbau, das Verhältnis von privatem und öffentlichem Raum... bilden den Hintergrund ihrer konzeptionellen Fotoarbeiten. Im Jahr 2021 haben sie einen alten Weinkeller zu ihrem Atelier umgebaut, in diesem geben sie bei „offen 2025“ Einblick in aktuelle Projekte. Gemeinsame Ausstellungen (Auswahl): ART Basel, CH; Turner Contemporary, UK; Lentos Museum, Linz, A; MMCA, Seoul, COR; Museum of Contemporary Art, Gwancheon, COR; Garage Moscow, Ru; Ming Contemporary Art Museum, Shanghai, CHN; The City Center, London, UK; OMM, Museum für zeitgenössische Kunst, TUR; OÖ Landesmuseum, Linz, A; Bildraum Wien, A Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen
- Moerth | offen.
Künstler*innen Nordburgenland Sonntag, 6. April 2025 Samstag, 5. April 2025 10:00-18:00 Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Karte Übersicht Künstler*innen Nordburgenland Sa & So Petra Mörth Malerei Jede Besucher*in erhält ein Los (gratis) und bekommt die Chance eines der kleinen, floralen Aquarellbilder der Künstlerin zu gewinnen. Oberer Satzweg 64 7100 Neusiedl am See www.pinetz.com „Langeweile weicht schlichtem Vergnügen, Gewohnheit kapituliert vor der Veränderung, Kreativität triumphiert über die Monotonie des Alltäglichen!" Unter diesem Motto arbeitet Petra Mörth seit nunmehr 5 Jahren als autodidaktische Künstlerin. Ihre kreative Ader machte sich bereits in der Jugend beim Schreiben von Gedichten und Songtexten bemerkbar, manifestierte sich jedoch erst im Erwachsenenalter in der bildenden Kunst. Die Leidenschaft zur Malerei entwickelte sich 2020, während des ersten Lockdowns. In dieser Zeit entstanden auf einem Hof im Waldviertel ihre ersten Gemälde, die auf ihre berufliche Vergangenheit in der Reisebranche Bezug nehmen. Ihr ganz eigener Stil - eine Gratwanderung zwischen Malerei und Zeichnung - entwickelte sich durch intensives Selbststudium und ständiges Experimentieren. Sie arbeitet vorwiegend mit Acryl auf Leinwand. Auch in den neuen Werken bleibt sie ihrem Thema treu. Teils plakativ oder in reduzierten, symbolhaften Signaturen verarbeitet sie Erfahrungen, Eindrücke, Beobachtungen und Begegnungen aus Reisen der vergangenen 25 Jahre. Petra Mörth lebt und arbeitet in Neusiedl am See, Burgenland. Soloausstellungen: o Weinwerk Neusiedl am See November 2022/ o Galerie- Atelier Baserani Ilmitz Juni 2023 / o City Gallery Vienna März 2024 Gruppenausstellungen: o Arte Venezia Juni 2024 o Rassegna Internazionale d´Arte Montecosaro Juli 2024 o Arte Firenze Oktober 2024 o Arte Milano Dezember 2024 Preise: o Premio di Rappresentanza Comune di Montecosaro Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen
- Windsteig
Weine - Wein Burgenland Künstler*innen Nordburgenland Sonntag, 5. Mai 2024 *** Samstag, 4. Mai 2024 10:00-18:00 Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Karte Übersicht Künstler*innen Nordburgenland Heidemarie Windsteig Malerei, Fotografie Upcycling - Recycling Dorf 510 7534 Olbendorf Geboren in Wien, in der Pension ins Südburgenland gezogen, früher viele Seidentücher bemalt, seit ca 1 Jahr beschäftige ich mich intensiv mit malen, versuche ständig neue und andere Formen und Techniken. Zuletzt einige Collagen gemacht. Sonstige Hobbys: Nähen Handarbeiten Töpfern Garten Schwimmen,.... Ausbildung:Bauernmalereikurs Aquarellekurs (outdoor) 2 Töpferkurse viele Onlinefortbildungen
- Neckel
Bildhauerei, transmediale Kunst zwischen online und offline Welten Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Liste Künstler*innen Karte Übersicht Künstler*innen Hannah Neckel und Lea Neckel PopUp Atelier Hauptstraße 54 2491 Neufeld NOT READY WORKING ON IT existing between material reality and utopian dream extending on and injecting dreams into reality. dreams of overcoming. Re-imagining the material world, for everything it could possibly be. dream spaces help us in envisioning real spaces and possible futures making the fragility of the sculpture visible in the stark contrast to the surroundings die skulptur existiert zwischen materieller realität und utopischem traum Träume erweitern und in die Realität einfließen lassen. Träume der Verwirklichung. Die materielle Welt reimaginieren, für alles, was sie sein könnte. Traumräume helfen uns, reale Räume und mögliche Zukunftsvisionen zu entwerfen. die Fragilität der Skulptur im starken Kontrast zur Umgebung sichtbar machen Fotos (c) Hannah Neckel, Lea Neckel Liste Künstler*innen

